Le Musée Imaginaire d’Oli

Pensé comme un récit initiatique, un voyage, qui invite à traverser les différentes salles de l’exposition comme autant d’états intérieurs qui se succèdent, « Le Musée Imaginaire d’Oli » met à nu les mécanismes à l'œuvre dans le processus de création : le choc originel d'une vocation, l'éclair de l'inspiration, le vertige du doute, la confrontation au regard des autres, le refuge intime, l'acte de transmettre. Depuis cette mise en perspective du processus intérieur d'un créateur, cette exposition tisse des liens d'un monde à un autre, des origines franco-algériennes et argentines d'Oli à Paris, de la culture de la rue à celle des musées, réunissant, sans hiérarchie, des univers culturels que tout semble opposer.

Issu de la culture populaire, façonné par la scène et par les mots, Oli a fait du dialogue entre les disciplines et entre les publics une seconde nature. Il reprend ainsi le concept de musée imaginaire formulé par André Malraux, dont 2026 marque le cinquantenaire de la disparition : un musée conçu comme le portrait d'une pensée singulière, traversée par des cultures multiples, des temporalités hétérogènes, des registres que l'histoire de l'art a trop longtemps hiérarchisés. Ainsi libéré des frontières culturelles, géographiques et symboliques, le Musée Imaginaire d’Oli mêle les icônes de différents territoires en se libérant des catégories traditionnelles : art contemporain, cultures urbaines, scènes underground, sport, cinéma, mode ou graffiti.

Œuvre chorale, la voix d'Oli dialogue dans cette exposition avec celles d'artistes invités à en habiter les espaces, donnant naissance à plusieurs créations inédites. Véritable fil rouge, le son accompagne le visiteur d’une salle à l’autre : voix, archives, musique, rumeur de la ville l’amènent à évoluer parmi les méandres de la conscience d’un artiste

Déployée sur près de 1 300 m² et trois niveaux, réunissant une centaine d'œuvres, l'exposition prolonge à Paris l’intention curatoriale du musicien initiée aux AbattoirsFRAC Occitanie de Toulouse. Elle s’achève par un geste de transmission qui déplace progressivement le regard d’Oli vers celui du visiteur, invité à prendre part au récit et à en devenir l’un des acteurs. Le musée imaginaire cesse alors d’être individuel pour devenir collectif : ni récit d’une vie, ni collection d’un goût, l’exposition est avant tout l’expérience universelle de devenir soi malgré le bruit du monde.